2024年6月9-12日，第29屆廣州國際照明展覽會(光亞展)期間，備受矚目的「2024第四屆光藝術展」在廣州·中國進出口商品交易會展館華麗綻放。本屆光藝術展以“蝶變”為主題，不僅是對光影藝術的深入探索，更是對未來照明設計理念的展望。
展會現場，創意設計師韓宏山先生與中山市沃頓照明科技有限公司聯合打造了光藝術裝置作品《向美而生》，帶領觀眾進入一場奇幻的視覺之旅。阿拉丁全媒體特別深度采訪了光昱文化創意(福建)有限公司總經理韓宏山先生，共同討論《向美而生》的設計理念、靈感來源，以及籌備這場視覺盛宴的技術難點。
Q1 第四屆光藝術展，您與團隊帶來了《向美而生》主題展覽，帶領觀眾進入一場奇幻的視覺之旅。請您談談本次展覽的設計理念是什么？靈感來源于什么？如何將“蝶變”貫穿于整個展覽的構思之中？
韓宏山：當時拿到第四屆光藝術展主題“蝶變”這個命題，我在思考，蝶變代表著希望，代表著未來的行業發展，它是往美好事情出發的。所以我們這次做了這樣一個展館——《向美而生》。以向美而生為主題，延展出不同的情感觸發，里邊有各種的交互場景，以及各種的文創小節點主題，代表著未來美好的事情。
Q2 從“鹿之森境”到“云端漫舞”，再到“百鳥逐夢”，每個章節都有其獨特的情景和寓意。您是如何考慮章節之間的過渡銜接，讓觀眾在不同的情感體驗中順暢轉換？
韓宏山：本次我們展演了三個主題，分別是鹿之森境、云端漫舞、百鳥逐夢。這三個主題的每一個章節都有一個小故事。
鹿之森境的文創說明是芳草萋萋，枝葉蔥蘢，依唏呦呦鹿鳴。它也一個交互體驗，當人走在場館之中，會觸發到一個鹿的形象，這個鹿會根據人的運動規律，形成燈光的流動效果。
云端漫舞主題章節也是一個交互裝置，申請專利已經下來了。它的文創主題是碧草連天，風吹紙鳶，閑庭漫步云端。游客走在這個主題里邊，如同在云端漫舞一樣，觸發背景音樂、燈光效果和煙霧效果。
百鳥逐夢的文創主題是彩翼飛舞，光影作籠，珍藏一方秀色。百鳥逐夢是靠一個聲控系統采集到人的吶喊，驚嚇小鳥飛走的狀態，展示燈光互動流動的飛舞狀態。
三個主題之間是有銜接性的，因為每個人觸發的情感是不一樣的。有人在這個燈光模式下感受到愉悅，有人感受到悲傷，每個人的體驗感是不同的。我們針對目前現有的人群，以及游覽的動線，給人帶來不同情感的表達。
Q3 在籌備和實施這樣一場視覺盛宴的過程中，您與團隊遇到了哪些技術或創意上的挑戰？又是如何克服這些挑戰的？
韓宏山：我們其實模擬出來了70多個原創主題，這次展示的只是4個主題，里面有3個原創的交互裝置。在展出之前我們已經開始籌備、制作，包括跟技術團隊研發溝通。因為每一個交互裝置，它不單只是燈光這一方面，還牽扯到一些外觀造型、背景音樂、軟裝景觀搭配等等多個環節，并且每一個觸發指令都要銜接到每一個指定的燈光上面，才能觸發交互。所以我們也是克服了種種困難，最后得到了超越預期的效果。
結語
《向美而生》不僅是一次藝術與科技的對話，也是對未來照明設計趨勢的一次前瞻探索。《向美而生》的精彩亮相，彰顯了韓宏山先生與沃頓照明在光影藝術領域的創新實力，更體現了照明行業向更加個性化、智能化與情感化方向發展的趨勢。在“蝶變”的主題下，《向美而生》如同一場美麗的預言，預示著照明藝術未來無限的可能。
