西安作為唐文化的活化石，不僅保留了唐文化的純粹，更滋生了無數唐文化的衍生和文旅項目，如何打破人們對“大唐”的固有印象，在一眾“前輩”中獨樹一幟，便是【鋒尚文化】主創團隊的創作重點。

最終《大唐追夢》呈現的不僅是“日游夜演”的全新概念文旅演藝產品，其“水舞光影秀”的定位也是字字斟酌、精準貼切，也是《大唐追夢》有別于其他實景演出的標志亮點！

正如總導演沙曉嵐所言：“游客身為現代人，如何讓他們投入其中，真正產生重回大唐之感，又不覺得突兀有隔閡，產生火花碰撞的同時又沉迷不自知，真正入情入景入夢，是最大的難點。可以說《大唐追夢》是一場打破固有矛盾的挑戰！”

當【鋒尚文化】的主創團隊第一次前往大唐芙蓉園實地考察，乘船而出，兩岸景象交疊入目，恢弘華美的紫云樓巍然屹立，一副盛唐氣象呼之欲出，主創們的靈感都被瞬間激活。執行導演王醒現在回憶起仍覺心潮澎湃：“是一種豁然開朗，李白、絲綢之路、曲江夜宴，無數的大唐景象就躍于這芙蓉園浩渺的水面上。”

芙蓉園內水域開闊，原本是一大弊端，【鋒尚文化】的主創團隊卻迎難而上，在水上做足文章，讓水舞幻化，成就《大唐追夢》一大特色。

噴泉矩陣與音樂、激光相互配合，咬合準確，隨著演出推進跟隨情節變化，讓游客的情緒點始終跟隨演出節湊。

其中，噴泉矩陣編排與音樂的配合最為巧妙。音樂作曲極具大唐氣象的同時又兼具現代審美，震撼不失唯美。配合電影級聲效處理，真正呈現水隨音樂起舞的靈動，讓游客大呼過癮。

演出一開始的“入夢”環節是整個演出的重點，也是【鋒尚文化】主創團隊重點攻關之處。

為模糊夢境與現實的邊界，【鋒尚文化】主創團隊改變傳統的固定觀演模式，觀眾席采用了觀演游船的形式，共設“開元號”、“貞觀號”、“永徽號”、“天后號”、“太平號”五艘游船，一次可攜800名游客入夢。

總導演沙曉嵐一直強調的儀式感也在“入夢”環節凸顯。自紫云樓處投射出的激光不僅切分出湖面與天空的邊界，更切斷了夢境與現實的界限。配合噴泉、投影、燈光將游客的感官全包圍，達到所見所聞皆是景。在游客眼見兩岸芙蓉園夜景之后，恍惚間穿過一條幻夢般的時光隧道，盛唐大門已向他們徐徐打開。

冰屏組成的移動表演裝置矩陣，是演出的又一亮點。

舞臺美術設計采用冰屏主體，古建風格的舞臺裝置組成陣列造型，重新活化、解構了紫云樓的建筑主體，結合藝術燈光、建筑立面使氣勢恢宏的紫云樓重新蘇醒，成為了“盛唐夢境”的真正的講述人。當冰屏不斷重組排列，結合噴泉水形，宛如時光流轉，在紫云樓前，為乘船而來的游人置換出了一個真正“亦真亦幻”的感官空間。于是夜長安、畫中情、絲綢路、詩中魂、大唐夢一個個如夢的場景逐一呈現，美不勝收。

執行導演王醒提到：“這8塊冰屏陣列的移動表演裝置，是技術的很大難點，形成陣列變換需要人力推動，在編排中用了很大力氣。當初，我們十分擔心主建筑物紫云樓的光影效果。巨大的工程量造成很大的困難，完成這樣的系統集控是十分耗費精力的。最終，我們攻克難關，一如既往全情投入，共同解決問題。亮燈的那天，我們長出一口氣，整體編程之后，達到了令人滿意的效果，所有的努力是值得的。”

冰屏陣列配合紫云樓的投影、燈光變幻，置身其中，更覺迷醉。

正如此次總導演沙曉嵐所言：“夢，是人類精神世界中最玄妙的東西，作為一個藝術工作者，我們的使命是將最美好的東西呈現。但創新的基礎前提是傳承，面對祖國悠久的文化歷史，我們還是要從先人的典籍中，汲取營養，在每一個場景的重塑再現中，我們都是在筑夢。”【鋒尚文化】的主創團隊以大唐文化史詩為藍本，翻閱大量資料，提取盛唐文化代表意象，在劇情設計和秀演編排上最大程度上還原唐朝氣韻。

演出分四大篇章展現：夢長安-麗人行·畫中情、夢之路-絲綢之路、夢太白-將進酒、夢之園-曲江盛宴。雖然只有不足100人，卻在演員表演與現代科技演繹設備編排、配合之下，營造出聲勢浩大、亦真亦幻的盛唐氣象，達到演出效果的同時又不過分炫技，彰顯主創功力。

內容來源：數藝網

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