原標題：“藝”家 | 鄭達：我一直在路上，用低科技藝術等一個未來

在當前的藝術實踐中，能明確提出自己的藝術理念的藝術家總是少數。毫無例外，鄭達是少數中的一人。

作為“低科技藝術實驗室”創立者、一個新興媒體藝術家，鄭老師一直在尋求跨界結合與創新。他正在做的是一個和虛擬世界、和智能化有關的東西。他用不斷“入侵”的科學技術，去碰撞出新的火花，然后呈現出來，達到“科技反思科技”的效果。

選擇與成長背景有關

鄭老師一直保持著對網絡、機器這些科學屬性事物的興趣，按他的話說，或許這跟他們的成長背景有關吧。

80后可以說是最先接觸各式各樣科學技術的最年輕的一代，從最早接觸的BB機到笨重的臺式電腦，到現在的觸摸屏時代，他們從未缺席。在時光里走過三四十年，他們已然成長，也在很多行業占據著一席之地。有的人選擇追隨大眾，有的人選擇開拓一片新的疆土，在這個飛速發展的世界，他們各自扮演著自己的角色。

我不由得想到了《魔獸世界》。《魔獸世界》不止是一個游戲，更像是我們的另一個世界。玩家在魔獸世界中冒險、完成任務、進行新的歷險、探索未知的世界、征服怪物等。不管屬于多數還是少數，都背負著同一個使命——“為了部落！”

作品《問候》

在這場角色扮演中，鄭達選擇了新興媒體藝術，他會把自己用鼠標的規律、室外的風……通過藝術的方式去展現出來，然后帶給這個世界一些新的前進的東西。對于藝術創作領域的人來說，很多特別有意義、有價值的事情，在最開始可能就是特別生活化的事情，這些簡單的開始對于他們就意味著無限的可能。就和游戲一樣，規則至簡才能玩到無窮，規則寫得太死，可能性在一開始就被全部封死了。

不刻意用文本或作品界定“低科技藝術”

實驗室的創立是藝術和設計的命題下產生的一種團隊性工作，10年來已經形成了一套很系統的工作方法。“我們懂得怎樣去平衡跨界的工作。在藝術和技術不相平衡的狀態下，根據命題去組合技術，如果技術實現不了，就可能換個方法。”

“相比于10年前剛接觸低科技藝術領域，我如今對‘低科技’的理解已經有了很大的區別。我不刻意通過一個作品或文本描述去界定什么是高科技、什么是低科技，更多的是表達一種態度、狀態。”這是10年后的今天，鄭老師對低科技藝術的理解。

作品《來自天空的問候》

10年，足夠做很多事，鄭老師的努力，也讓他獲得了很多國內外的成就。頂著“中國當下最具代表性的藝術與科學的跨界藝術家”的頭銜，他所做的注定都會被拿來對標。“這個標簽沒問題。”鄭老師說，“我覺得它給我提出了更高的要求，我想的更多的是激勵自己不斷創新及理解技術，還有自己是不是真的會一直具有代表性。”

作品《DATA POOL》

把“自己的故事”打到受眾心底

傳統的藝術形式更多注重的是作品和作者之間的關系，鄭老師則更看重作品、作者以及觀眾三者之間的關系，他試圖搭建一個新的系統，讓三者之間漸趨平等。

鄭老師說：“藝術不僅僅是去復制我們看得見的世界，更準確地來說是創建可見的東西，是考慮如何在商業化的空間里面讓人流和作品之間產生關系。我只是給這些作品創建了一個舞臺，我想打造的作品是能夠自己不斷地在運動運行演變的，像是有生命的，而不是靜態的。隨著科技進步，可以使用很多科技手段來增強人的感知，讓觀眾可以進入到作品中間，甚至去改變這個作品的面貌。”

鄭達個展《后人類的副本》

我會一直在路上，未來會來

“我有很多概念性的作品，這是我自己很多年前開始就一直在做的，也是我更想有機會在美術館之外的公共場合展現給大眾的，只不過目前可能還沒到合適的機會。”一個新藝術的出現要被大眾讀懂，總是需要時間來摻一腳，但我們都清楚，只要是對的，一直堅持在這條路上走，我們總會和那一天相遇，而相遇之前的一切都是剛剛好。

未來不是一個能盯著看的地方，它不可捉摸，且有無限的可能性。如果把新興媒體藝術的未來歸結為WORD、EXCEL、PDF和PPT這幾種格式，我們都不知道它最后將會是哪一種格式，但我們又都知道，不管最后是哪種格式，那一定會是我們曾經期待過的未來。

藝術家鄭達介紹：

媒體藝術家

“低科技藝術實驗室”創立者

華中師范大學美術學院副教授、數字媒體藝術專業（DMA）主任

英屬哥倫比亞大學藝術系訪問學者

韓國首爾CPI研究員

《“藝”家》欄目

為“藝+阿拉丁燈光藝術”極力打造的大師專訪欄目，通過對藝術家進行逐一尋訪，集藝術家獨特創新想法，探當前最前沿燈光藝術及運營模式，深挖其內涵、傳承和發展，力求展現一幅關于燈光藝術的魅力畫卷。

一千個藝術家有一千種藝術造詣。面對一次次創造的經典，一次次靈感的沖擊，《“藝”家》用自己的方式記錄下那些溫暖和鼓舞的記憶，并提供一個交流、鑒賞學習的平臺。